Desde os ventos do deserto de Karakalpakstan até aos pátios de Andijan, o património musical e de dança do Uzbequistão continua a ser uma língua viva de cultura e memória.
Desde o sussurro de melodias antigas até ao pulsar vibrante das danças modernas, o Usbequistão preserva um dos legados culturais mais fascinantes da Ásia Central. Um tecido vivo de ritmos, canções e movimentos que se renova continuamente, sem nunca perder as suas raízes.
Cada região do país conta a sua própria história. Uma melodia, um gesto, um passo — e o passado torna-se tangível, partilhado e vivo no presente.
Caracalcacistão: o sopro do vento e da memória
Na vastidão onde o deserto encontra o rio, o vento do Caracalcacistão parece transportar séculos de memórias.
O Maqom Ensemble do Caracalcacistão mantém e reinventa estas tradições, explorando poesias e melodias ancestrais. «Cada peça que interpretamos é feita com amor e devoção por este lugar», afirma o diretor artístico Sadaddin Sapayev.
A sua obra mais emblemática, Os Ventos de Jeyhun, une canções tradicionais lapar aos versos do poeta nacional Ibrohim Yusufov. Uma composição que flui como o próprio rio Amu Darya, entrelaçando vozes e instrumentos numa mistura de antiguidade e contemporaneidade.
Para Ilmira Urazbayeva, do ensemble Ayqulash, este património é uma ponte entre gerações: «Permite que os jovens — tanto os que já compreendem como os que estão a aprender — se conectem com a sua história e tragam os significados do passado para a nossa vida espiritual.»
Aqui, cada batida de tambor e cada vibração da dutar é um diálogo entre gerações.
Shashmaqom: a alma meditativa de Bukhara
Na antiga cidade de Bukhara, a música torna-se meditação. O Shashmaqom, uma forma clássica complexa desenvolvida entre o século XVIII e início do XIX, é muitas vezes descrito como um diálogo entre o coração e a harmonia divina.
«É preciso anos de disciplina para o dominar. Nem todos podem interpretá-lo», explica o professor Bexruz Boltayev.
O Shashmaqom cultiva paciência, precisão e profundidade — valores que moldaram gerações de músicos usbeques. A sua força reside não só na beleza, mas também no espírito educativo e moral, criando uma verdadeira sala de aula viva de sons e significados.
Andijan: a alegria em movimento
Se o Shashmaqom convida à contemplação, a Polka de Andijan é o seu contraponto jubiloso. No Vale de Fergana, esta dança popular enche ruas e pátios, unindo pessoas de todas as idades.
«Das crianças de sete anos aos idosos de setenta, todos podem dançar a Polka de Andijan», afirma Alisher Tojiboyev, diretor do ensemble Andijon Polkasi.
Nascida nos anos 30 — possivelmente num palco de teatro ou no meio de casamentos e celebrações públicas — a dança celebra agilidade, comunidade e orgulho.
O coreógrafo Abdulaziz Yusupov descreve-a assim: «Os nossos movimentos mostram força: levantar pedras, esticar o arco, caminhar como os mais velhos. Cada gesto tem significado.»
Uma dança que capta a vida quotidiana e a beleza idealizada, lembrando que a alegria também é património.
Lazgi: o fogo de Khiva
Ao nascer do sol, quando os telhados antigos de Khiva se aquecem, desperta a dança Lazgi. Uma das danças mais antigas do mundo, com mais de 3.000 anos de história, nascida no coração do Khorezm.
«Quem dança Lazgi orienta-se sempre em direção ao sol», explica a professora Gavhar Matyoqubova, da Academia de Lazgi de Khorezm. «A vida flui primeiro para os dedos, depois para os pulsos, ombros e corpo — e o ser humano renasce. É música divina. Nenhuma palavra pode contê-la.»
Hoje, o Lazgi ultrapassou fronteiras. Artistas da Áustria, Japão e Reino Unido viajam até ao Usbequistão para aprender a dança. Alguns académicos chegaram mesmo a chamá-la “dança diplomática”, uma linguagem cultural capaz de unir onde as palavras falham.
Um património vivo
Das planícies ventosas do Caracalcacistão às cidades desérticas de Khiva, dos tons meditativos de Bukhara aos ritmos festivos de Andijan, o património imaterial do Usbequistão continua a prosperar não como relíquia, mas como expressão viva de identidade.
Cada região acrescenta uma voz distinta à grande sinfonia cultural do país. Juntas revelam uma verdade essencial: o património vive através da participação.
Quando um dançarino levanta as mãos para o sol ou um músico toca uma melodia centenária na dutar, o passado renasce no presente.
Como diz Sadaddin Sapayev, cada apresentação começa «com amor e devoção por este lugar». Uma devoção que ressoa nas escolas, nos festivais e nas vozes das novas gerações.
No Usbequistão, o património imaterial perdura não apenas através da memória, mas através do movimento. Um ritmo intemporal que acompanha o seu povo desde as melodias ancestrais até ao mundo moderno.